Réaliser une vidéo promotionnelle pour une station de ski : coulisses et points d'attention
En tant que passionné de ski, réaliser une vidéo promotionnelle pour une station de ski est un challenge des plus passionnant. Cela a été le cas durant l’hiver 2024 où ma passion pour la vidéo et les sports de glisse se sont rencontrés. En effet, j’ai eu l’opportunité d’amener ma caméra sur les pistes afin de réaliser la vidéo promotionnelle de la station de sports d’hiver de Font-Romeu Pyrénées 2000, du groupe Altiservice.
Partie 1 - Promouvoir une station de ski en vidéo : le brief à suivre
Sur des projets comme celui-ci, le brief est défini bien avant le début de saison avec le client. Durant ce brief, on détermine plusieurs éléments pour la bonne réalisation de la vidéo (tournage & montage) :
- Le format et le nombre de vidéos à produire (promotionnelle, capsules, Reel insta, etc.)
Intention des vidéos pour mettre en avant les points marketing importants à mettre en avant à l’image afin de donner envie aux vacanciers de venir séjourner (nouveautés, activités phares, etc.) - Le nombre de jours de tournage nécessaires
- La date théorique de tournage
- Le scénario
- Le planning prévisionnel du tournage
Dans le cas de la vidéo de la station de ski, l’idée était de promouvoir toutes les activités de la station en hiver : ski, snowpark, luge, raquettes, etc. :
Format et nombre de vidéos :
- 1 vidéo promotionnelle, en version horizontale, d’une durée de 1min30 qui sera publiée au lancement dans la saison suivante
- Une capsule ski sur piste qui est l’activité principale de la station à cela parle à beaucoup de vacanciers qui viennent séjourner
- Une capsule snowpark car Font-Romeu est aussi réputé dans le domaine du freestyle. En effet la station accueille chaque année des équipes (pour s'entraîner) et des compétitions internationales.
- Une capsule autres activités pour mettre en avant toutes les activités à réaliser en dehors du domaine skiable, tel que le ski nordique / ski de fond, les raquettes, la luge, etc.
Nombre de jours de tournage nécessaires :
- 3 jours à la station de Font-Romeu Pyrénées 2000 pour le client Altiservice. Le plus long est de réaliser les plans sur pistes car on perd beaucoup de temps dans les remontées mécaniques.
Intention de la vidéo promotionnelle :
- Montrer les beaux paysages et l’environnement naturel
- L’aspect sportif et familial de la station qui est sa grande force, c’est l’image marketing qu’Altiservice veut montrer
- Les différentes activités sur piste (ski, snowpark, etc.) et hors piste (raquettes, luge, etc.)
- Filmer les 4 secteurs de la station de ski ainsi que le personnel
Date théorique de tournage :
- Au début de l’hiver lors d’une grosse chute de neige pour avoir les paysages bien enneigés. En réalité, le tournage s’est déroulé début mars car les conditions n’étaient pas favorables avant.
Le scénario de la vidéo promotionnelle :
- Début de la vidéo d’une dameuse qui prépare les pistes de ski pendant la nuit
- Le soleil se lève et les pisteurs ouvrent les pistes
- La journée commence, on met en avant les remontées mécaniques qui permettent d’accéder au front de neige
- Début des activités hors-ski tel que le ski de fond et les raquettes
- Lorsque la musique accélère, enchaînement sur les plans sportifs et les activités : ski, snowpark, luge, snowtubing, etc.
- Fin de journée sur une descente aux flambeaux et sur du ski de nuit à Pyrénées 2000
Le planning prévisionnel pour le tournage des 4 vidéos :
Journée 1
- J1 début de matinée : lever de soleil en haut des pistes et ouverture de la station avec les pisteurs - J1 matin & aprem : plans de ski de piste et des remontées mécaniques - J1 midi : restauration - J1 soir : descente aux flambeaux
Journée 2
- J2 matin : snowpark (entraînement d’une compétition de ski freestyle) - J2 après-midi : activités ski de fond, luge et snowtubing - J2 soir : préparation des pistes avec les dameuses
Journée 3
- J3 matin : balade en raquettes - J3 après-midi : cours de ski avec des enfants débutant (PiouPiou) - J3 soir : ski de nuit
Malgré toute cette préparation, il faut être prêt à avoir des imprévus et savoir les gérer pendant le tournage. L’avantage d’un bon tournage prépare permet de laisser place aux imprévus et d’être réactif sur le moment.
Partie 2 - Les spécificités d’un tournage en montagne : quels sont les paramètres à prendre en compte ?
La météo
Un tournage vidéo au ski dépendra beaucoup de la météo, et d'autant plus lorsque c'est pour la réalisation d'un film promotionnel. En effet, l’intention marketing d’une station de ski est de montrer aux vacanciers qu’il y a beaucoup de neige et du soleil. Dans le cas du tournage à la station de Font-Romeu Pyrénées 2000, on a dû attendre 2 mois le créneau idéal pour tourner la vidéo.
La sécurité
Sur les pistes il y a d’autres skieurs. Lorsqu’on filme, il faut également se concentrer sur les personnes autour de nous. Cela signifie qu’il faut constamment jongler entre gérer son cadrage, ses skis et les autres skieurs aux alentours.
La communication
En haut de chaque piste, il est important de donner un brief clair et précis aux figurants/modèles car on ne peut pas communiquer lorsqu’on skie. Dans ce petit brief, on aborde le positionnement des skieurs, leur vitesse, la manière de skier (petits/grands virages) et aussi mon positionnement par rapport à eux pour ne pas les gêner.
La vérification
On a moins le droit à l’erreur sur une piste de ski car le temps de tournage effectif est très court. En effet, on passe la majorité du temps dans les remontées mécaniques donc il est important de tout vérifier avant de descendre chaque piste pour ne pas perdre de temps à devoir refaire certaines prises (caméra bien fixée, mise au point, paramètres vidéos, enregistrement de la vidéo, etc.). D'ailleurs, je conseille de profiter du temps dans les remontées mécaniques pour visionner les plans enregistrés et analyser s’il y a certaines prises de vues à refaire.
Être un très bon skieur
Embarquer une caméra professionnelle sur une piste de ski requiert d’avoir un très bon niveau de ski. Cela permet de se concentrer uniquement sur l’image et surtout ne pas risquer d’endommager le matériel à cause d’une chute (car ça va vite).
Partie 3 - Le matériel nécessaire pour filmer en montagne
En montagne, le matériel utilisé n’est pas très différent d’un tournage plus classique mais il y a deux points d’attention à prendre en compte : le poids et les batteries.
Dans ce type de tournage, on porte le sac à dos tout au long de la journée donc il est essentiel d’optimiser le poids du matériel qu’on embarque en matériel : avoir dans le sac tout ce dont on aura besoin, pas plus, pas moins.
Prévoir plusieurs batteries
Les batteries ne supportent pas bien le froid et l’altitude, elles ont tendance à se décharger plus vite. Je conseille de prévoir un stock de batteries un peu plus important qu’en temps normal. Je conseille également de stocker les batteries au chaud avant le début de chaque jour de tournage (ne pas les laisser dans la voiture la nuit par exemple).
Le stabilisateur
Utiliser un stabilisateur pour les prises de vues en mouvement sur les pistes, tel que le suivi de skieurs. Cela permet d’obtenir des plans stables tout en gardant l‘effet de vitesse, ce qui donne un rendu parfaitement adapté pour de la vidéo promotionnelle.
Filtres ND entre 6 et 9 stops
Utiliser des filtres ND entre 6 et 9 stops. Si on veut garder un beau flou de mouvement (shutter à 1/50 si on filme à 25fps), il est impératif d’avoir des filtres ND, encore plus en montagne car la réflexion de la neige est très importante.
Une caméra d'action
Utiliser une caméra d’action pour réaliser des prises de vues immersives : être au cœur de l’action pour que le spectateur se projette. Pour ma part, j’ai utilisé une DJI Osmo Action 4 que j’ai installée sur mon casque de ski. Durant ce tournage elle a eu 2 fonctionnalités : faire des prises de vues immersives et me filmer en première personne avec la caméra pour faire du contenu Behind The Scene pour mes réseaux sociaux.
Sur les sommets montagneux, le vent peut parfois être important donc il faut également considérer cet élément lorsqu’on pilote le drone : ne pas hésiter à renoncer si les conditions ne sont pas favorables, le client comprendra.
Partie 4 - Mes choix en post production pour réussir un film en montagne
La post-production est une étape cruciale qui permet de transformer les séquences filmées en une vidéo captivante. Voici les choix et techniques que j’ai adoptés pour réaliser le film promotionnel de la station de ski Font-Romeu Pyrénées 2000 :
Sélection et tri des séquences
La première étape consiste à passer en revue et trier toutes les prises de vues pour garder les meilleures en termes de composition, d’exposition et de narration. Le but est de choisir les séquences qui reflètent le mieux l’ambiance et les activités de la station. Durant cette étape, il est important de ne pas sélectionner toutes les plus belles images. Il faut surtout utiliser celles qui serviront à la narration de la vidéo. Certaines prises de vues peuvent être magnifiques à l’oeil mais elles ne s’intégreront à aucun endroit dans le montage.
Intro impactante pour accrocher le spectateur
Cette vidéo promotionnelle étant à destination des futurs clients qui viendront séjourner dans la station de ski, j’ai décidé de commencer par une intro dynamique de quelques secondes pour accrocher le spectateur. Cette intro n’a pas de musiques et elle est composée d’images très rythmées avec seulement des effets sonores pour une immersion totale dès le début de la vidéo. Aujourd’hui avec le développement du format vertical, le temps de rétention d’une vidéo a beaucoup diminué. Ce sont les premières secondes d’une vidéo qui déterminent si le spectateur continuera ou non la vidéo.
Transitions et effets
Les transitions permettent de maintenir le rythme et l’intérêt du spectateur tout au long de la vidéo. Dans cette vidéo, j’ai opté pour trois types de transitions et effets :
- Des mouvements rapides de caméra, aussi appelé “whip transition” pour recréer l’effet de vitesse avec la neige et du décor qui défile lorsqu’on descend une piste de ski. L'objectif de cet effet est que le spectateur se sente à la place de la personne qui skie.
- Des transitions “match cut” pour raccorder deux scènes différentes en utilisant une action et/ou une composition similaire. Cela a été le cas pour passer de l’activité de ski de fond à la balade en raquette. Pour faire cette transition, j’ai filmé la même valeur de plan d’un pied qui avance (un de ski de fond et une de raquette) puis j’ai raccordé ces deux prises de vues au montage tout en restant raccord avec le mouvement.
- Un fondu enchaîné au blanc pour l’outro. La vidéo se finit sur un fond blanc avec le logo de la station de ski. Pour afficher ce fond blanc de manière fluide en fin de vidéo, j’ai utilisé une séquence où la caméra passe dans un éclat de neige lorsque la skieuse freine.
Musique et effets sonores
La musique utilisée est énergique et rythmée, correspondant aux moments d’action tels que le ski ou la luge, avec des passages plus calmes pour les scènes de détente et de paysages.
L’ambiance sonore est tout aussi importante que l’image. J’ai notamment intégré des effets sonores ajoutés en post-production et capturés sur place pour renforcer l’immersion de chaque action : vent pour les prises de vues aériennes, crissement des skis sur la neige, éclats de rires, etc.
Colorimétrie et corrections spécifiques à neige
La neige peut poser des défis particuliers en post-production, comme la gestion des zones très lumineuses et le maintien du détail dans les parties ombragées. Pour cela, j’ai utilisé des masques et des outils de correction locale pour assurer un bon rendu à l’image.
D’autres ajustements peuvent être nécessaires comme la suppression des éclats de neige sur l’image. En effet, des bouts de neige peuvent se déposer accidentellement sur l’objectif de la caméra lorsqu’on suit un skieur sur une piste de ski.
Exportation pour différents formats
Enfin, j’ai exporté les vidéos dans différents formats adaptés aux plateformes de diffusion. Chaque plateforme a ses spécificités en termes de résolution, de ratio d’aspect et de durée, et il est important d’adapter les exports pour garantir une qualité optimale partout.
Par exemple, le film promotionnel général étant à destination des écrans de la billetterie, j’ai exporté la vidéo en qualité 4K au format horizontal 16:9. Quant aux formats courts qui seront publiés sur les réseaux sociaux, ils ont été exportés en qualité HD au format vertical 9:16.
Si vous souhaitez maximiser l’impact de vos vidéos et assurer une production professionnelle et attrayante, envisagez de faire appel à un vidéaste expert. Un vidéaste professionnel peut vous aider à planifier, tourner, et monter des vidéos qui captivent votre public et renforcent la visibilité de votre marque.
Avec une approche personnalisée et une attention portée aux détails, je peux vous accompagner à chaque étape de la production vidéo, depuis la conception du scénario jusqu’à la postproduction, en passant par le tournage et le montage. Ensemble, nous pouvons créer des contenus vidéo uniques qui répondent à vos objectifs marketing et qui captivent votre audience.
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